miércoles, enero 06, 2010

miércoles, diciembre 02, 2009

sábado, septiembre 19, 2009

Libros de arte mas importantes

The Story of Art (16th Edition)
por Ernest H. Gombrich, Ernst Hans Gombrich (Paperback)

En "La historia del arte" Gombrich arma sus capítulos, no a partir de fechas estrictas, sino de contextos históricos y procesos culturales, buscando representar el entorno de cada artista y su posición social. El volumen también ofrece amplias tablas cronológicas para situar y comparar cada época artística y los mapas en los que se ubican las ciudades clave, además de un directorio de los museos y galerías en los que se encuentran los originales de las obras ilustradas.

The Lives of the Muses: Nine Women & the Artists They Inspired
por Francine Prose (Hardcover)

"Las Vidas de las Musas: Nueve Mujeres y los Artistas que ellas Inspiraron" se pasea por distintas épocas intentando retratar de la manera más fiel posible el vínculo que existió entre nueve creadores y sus "fuentes de inspiración". La autora explica cómo el concepto de musa puede adoptar la forma de amor sublime, el cariño filial o la pasión ciega. Mujeres como Gala, Lou Andreas Salomé o Yoko Ono tenían, a los ojos de la autora, un discurso propio, un talento que eran capaces de compartir y una extraña belleza que dejaba absorto incluso al más indiferente.

Japanese Art: Revised Edition (World of Art)
por Joan Stanley-Baker (Paperback)

"Arte japonés" nos muestra la cultura japonesa a través del arte, y se dirige por igual a aquellos que se acercan al tema del arte por primera vez, como a los estudiosos del mismo. Constituye un recorrido por esa fascinante y asombrosa cultura que, actualmente, despierta mayor interés que nunca. La obra recorre, de forma autorizada y estimulante, las artes de Japón desde la prehistoria hasta el presente, recogiendo los resultados de las más recientes investigaciones sobre el tema.

Francis Bacon: Anatomy of an Enigma
por Michael Peppiatt (Hardcover)

El crítico de arte Michael Peppiatt, que fuera amigo personal de Francis Bacon, nos ofrece una biografía de su vida, proporcionándonos además profundos análisis de sus obras de arte como documentos autobiográficos, descifrando así muchos de los enigmas de la vida y obra del artista anglo-irlandés.

Esta obra nace de las conversaciones mantenidas entre Bacon y Peppiatt sobre la juventud, la sexualidad, las fantasías y las ambiciones del artista, sabiendo que posteriormente sería publicada.

The Secret Life of Salvador Dali
por Salvador Dali, Haakon M. Chevalier (Paperback)

Controvertida autobiografía de Salvador Dalí que, por la información proporcionada sobre Luis Buñuel, obligó a éste a dimitir de su cargo de productor asociado en el área documental en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Esta obra ayuda al lector a comprender las simbologías que aparecen en la obra de Dalí, producto de sus obsesiones y sus fobias, al tiempo que nos descubre a Dalí no solo como un genio en la pintura, sino también como un gran escritor provisto de un fino sentido del humor.

Dear Theo: The Autobiography of Vincent Van Gogh
por Vincent Van Gogh, Irving Stone, Jean Stone, Vincent Van Gogh (Paperback)

Esta obra es la compilación de las cartas de Vincent Van Gogh a su hermano Théo, que suponen el testimonio de las circunstancias que rodearon su vida torturada. Por medio de esta correspondencia se da a conocer la profundidad de sus sufrimientos. Podemos seguir, también, la evolución de sus conceptos estéticos, partiendo de su desconcierto inicial en la época de Holanda cuando se encontraba dentro de la esfera de la influencia de su padre, un pastor evangelista y sólo veía en el arte un instrumento de moralización. Luego, gradualmente, advertiremos su apasionado interés por el arte y sus posibilidades comunicativas.

Frida: A Biography of Frida Kahlo
por Hayden Herrera, Heyden Herrera (Paperback)

Frida fue una figura mítica creada por sí misma, el centro exótico de una esfera que incluía a amigos (en algunos casos amantes) como León Trotsky y Nelson Rockefeller; fue esposa del gran muralista mexicano Diego Rivera y artista brillante por derecho propio.

Esta biografía de la pintora mexicana Frida Kalho, nos revela a una mujer de magnetismo y originalidad legendarios, cuya vida fue tan dramática y obsesiva como las imágenes que pintaba. Sus vibraciones sensuales surgieron directamente de sus propias experiencias.

La historia de Frida Kalho sigue siendo tan extraordinaria como lo es la leyenda que creó.

Dictionary of Subjects and Symbols in Art
por James A. Hall (Paperback)

Este "Diccionario de Temas y Símbolos Artísticos", compilado por James Hall y prologado por Kenneth Clark, pone a disposición tanto del estudioso como del aficionado al arte las claves significativas para interpretar el contenido de las obras de arte, que pertenecían al patrimonio cultural de toda la sociedad y que han sido borradas por el paso del tiempo.

La obra ofrece un amplio repertorio temático del arte religioso y profano, y es una inmejorable herramienta para definir y aclarar el lenguaje de los símbolos más habituales y de las figuras más populares en la pintura del arte occidental.

Extreme Beauty: The Body Transformed
por Harold Koda, Philippe de Montebello (Hardcover)

Este libro es el catálogo de la exposición celebrada en el Costume Institute del Metropolitan Museum of Art de Nueva York, y ha sido publicado con la colaboración de dicho Museo.

A lo largo del tiempo y de las diversas culturas, se han sucedido extraordinarias manipulaciones del cuerpo, a medida que evolucionaba el concepto de belleza. La moda puede verse como una de las estrategias para ayudar a los cambios de la apariencia, ocultando, realzando, o modificando zonas como los hombros, el cuello, la cintura, o el busto entre otros. Este libro, con fantásticas ilustraciones, está acompañado de textos explicativos, brillantemente redactados y en un lenguaje accesible.

Discovering Art: A User's Guide to the World of Collecting
por Jeanne Frank (Paperback)

Sin duda, coleccionar arte es algo que puede parecer complejo, sobre todo para los inexpertos. Este libro, sensato y divulgativo, es la guía esencial para aquellos que aman el arte y quisieran comenzar una colección. La autora da información sobre el arte moderno, tanto el figurativo como el abstracto, dando consejos sobre la autenticidad y detección de fraudes, así como sobre la enmarcación y conservación de las nuevas adquisiciones. Además da información sobre las diferencias entre el mercado americano y el europeo – desmintiendo varios mitos sobre el mundo del arte.

El libro explora también el trabajo de las galerías de arte, los marchantes privados, y las casas de subastas, para ayudar al coleccionista principiante a caminar sobre seguro.

- Allan Majotra, Director General, PicassoMio Galleries

Cómo organizar exposiciones e inauguraciones

Selección


El primer aspecto a tener en cuenta en cualquier exposición es la selección de los artistas y las obras que se quieren exponer. Éste es uno de los puntos críticos del trabajo del galerista, y debes dedicar cierto tiempo a su consideración. No tan solo es importante que tanto el artista como sus obras sean interesantes, sino que además debe tenerse en cuenta si las obras encajan con el espacio donde se va a exponer la muestra. No olvides tomar en consideración otros factores clave, además de la obra, como la asistencia que recibirás y la presencia de prensa. La exposición no debe llevarse a cabo para tu satisfacción personal, sino más bien para la posible audiencia que vaya a tener.

Plan


Es necesario que tengas un plan detallado de la exposición al menos con dos meses de antelación, de éste modo, podrás coordinar los envíos, la exposición, la promoción y la publicidad. Una galería media necesita un presupuesto de entre 8.000€ y 15.000€ para llevar a cabo una exposición mediana, y es necesario organizar el transporte, la distribución física de la exposición, el enmarcado, invitaciones, mailings, catálogos, notas de prensa, publicidad y otros aspectos relacionados con la muestra. En términos económicos, son necesarias unas ventas de entre 24.000€ y 45.000€ para cubrir todos estos costes.

Exposición e Inauguración

Ten en mente comenzar a colgar las obras y finalizar los detalles de la exposición al menos entre tres y cinco días antes de la fecha prevista para la inauguración. Para entonces ya debes tener enviadas las invitaciones y notas de prensa. Recuerda que las notas de prensa deben ser enviadas diferentes días, teniendo en cuenta si es una publicación diaria, semanal o mensual.

Una vez que la exposición esté lista, quizá quieras enseñársela a un pequeño grupo de personas para sopesar su reacción. También puedes organizar una preinauguración privada para un grupo selecto de coleccionistas o clientes de la galería, antes de la inauguración general. Es importante que las bebidas, ya sea vino o cava, así como los aperitivos estén presentes en la inauguración. Muchas galerías ven su inauguración como la gran noche, y tienen espectativas de vender un gran número de obras en esa misma noche.

- Allan Majotra, Director General, PicassoMio Galleries

viernes, septiembre 18, 2009

Museo de Arte Carrillo Gil programa de exposiciones

http://museodeartecarrillogil.blogspot.com/

Museo de Arte Carrillo Gil
www.museodeartecarrillogil.com
55 50 62 60
55 50 39 83 ext. 108 y 109

Av. Revolución 1608
San Ángel
01000, México, D.F.

aircheology


A partir du 6 juillet, vous pourrez télécharger gratuitement le titre

"Do the Joy" extrait du nouvel album à paraître en octobre 2009.

A tout moment, vous pouvez accéder à votre profil pour mettre à jour vos abonnements et votre langue en cliquant ici

N'oubliez pas de renseigner votre pays correctement,
le bon déroulement du téléchargement du titre en dépend !

L'équipe www.aircheology.com

CURSO Creative Suite Live!


Una opcion para estar al dia.

Creative Suite Live!
es la conferencia más completa para diseñadores que utilizan y quieren dominar las aplicaciones de Adobe Creative Suite. Con sesiones que cubren desde Illustrator a InDesign, Photoshop, Bridge y Acrobat Professional.

Amplía tu Creatividad En el mundo laboral de hoy en día, tu no tienes tiempo para experimentar con tus diseños. Creative Suite Live! te ofrece el medio perfecto para aprender nuevas técnicas y herramientas creativas, desarrollando nuevas ideas sobre cómo implementar tu creatividad. ¡Y lo más importante, aprende cómo inyectar más diversión en lo que tu amas hacer!

Aumenta tu Productividad ¿Qué tan seguido has trabajado en un proyecto y has pensado "tiene que existir una manera más fácil"? Usualmente la hay. En la conferencia Creative Suite Live!, expertos de renombre comparten sus experiencias reales y técnicas que te ahorran tiempo. ¿El resultado? Un flujo de trabajo mucho más eficiente para ti y tu equipo.

Colabora con Profesionales y Colegas La conferencia Creative Suite Live!, es una oportunidad única para interactuar con profesionales, colegas y líderes en la industria. Amplía tu red de contactos y obtén consejos valiosos de autores y expertos. Y lo más importante, deja que tu voz sea escuchada como parte de la comunidad creativa.


Aplicaciones cubiertas en la Conferencia
Adobe InDesign, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Flash, Adobe Dreamweaver, Adobe Fireworks, Adobe Acrobat Professional, Adobe Bridge.

¿Quiénes deben de asistir?
Diseñadores Gráficos, Comunicadores Sociales, Profesionales de Preprensa, Directores de Arte, Directores Creativos, Diseñadores Web.

Una ubicación privilegiada, cercana a los centros de negocios, industriales, comerciales, hoteleros y de entretenimiento más importantes de la Ciudad de México, la número uno de Latinoamérica.

Centro Banamex (http://www.centrobanamex.com/)
Avenida del Conscripto 311
Lomas de Sotelo
11200
México D.F., México

Fechas 28 y 29 de Septiembre

Opciones para Registro

Pase de dos días
$1,500 MX

Pase de un día
$1,100 MX

Registro en linea


Via. MUMEDI

miércoles, septiembre 16, 2009

10 reglas via ateneu popular

1. Desinstala Comic Sans del ordenador.
Este paso es básico y no se contempla ninguna excepción por la que se pueda dejar instalada dicha tipografía (siendo generoso y considerándola como tal).

2. Si no sabes dibujar, por favor no lo intentes.
Por el bien de todo ser humano con un mínimo de visión y sentido estético, si lo tuyo no es el dibujo, no utilices ese recurso en tus “diseños” hasta que aprendas a dibujar. Consigue vectores ya realizados, cliparts, fotografías, ilustraciones, lo que quieras, pero no dibujes tu si no sabes hacerlo.

3. El paint no es un software para diseño.
De hecho, habría mucho que discutir sobre si el paint llega a un mínimo para poder ser nombrado como software. Utiliza Illustrator, Freehand, Corel, Photoshop…

4. Observa, mira, empápate de diseño.
Partiendo de que no tienes base alguna en cuanto a diseño, la observación puede ayudarte e inspirarte para crear diseños más coherentes, siempre y cuando te fijes en lo bueno y no en otros intrusos como tu!.

5. El cliente no siempre tiene la razón, pero tu seguramente tampoco.
No seas cabezón, evoluciona tus ideas, no te quedes con lo primero que se te ocurra y sobretodo, escucha a tu cliente, hasta de las observaciones más absurdas se pueden extraer conclusiones que mejoren el resultado final.

6. Un diseño bonito no es bueno si no comunica lo que debe.
Da la importancia debida al concepto, el diseño no deja de ser el medio de transporte de la comunicación y para que el diseño funcione, debe haber algo que comunicar.

7. Simplifica.
Uno de los peores errores que suelen cometer los intrusos y los neófitos es intentar llenar todos los espacios con “diseño”, ensuciando y haciendo imposible la comunicación. Distribuye los elementos y los espacios en blanco, ya que estos últimos son igual o más importantes que la idea a comunicar.

8. Una cosa es no saber y otra no poner interés.
Sabemos de las limitaciones que tiene trabajar sin entender la mayoría de los procesos y sin una metodología clara, pero eso no debe hacerte descuidar la pulcritud en el resultado final. Las lineas rectas deben ser rectas, los elementos deben estar situados siguiendo un esquema (no al libre albedrío), las fotografías silueteadas deben estarlo por el lugar preciso (ni 10 pixels arriba, ni 10 pixels abajo)…

9. Se crítico contigo mismo.
Seguramente eres el más creativo, el artista de la familia, pero eso no es suficiente para hacer un buen trabajo, lo peor que le puede pasar a un creativo es creerse las alabanzas de la familia, amigos y otros palmeros. La crítica constructiva ayuda a mejorar y el mejor crítico con tu trabajo debes ser tu mismo. Así y solo así, podrás solucionar tus flaquezas y mejorar día a día tus resultados.

10. Trabaja sobre una idea
Todas las horas que pases trabajando sin una idea detrás serán horas perdidas, siempre debemos saber donde queremos llegar, que queremos comunicar, a quien queremos comunicárselo y dependiendo de las respuestas, trabajar de una manera u otra para que el resultado sea minimamente eficaz.

Por último, solo me queda decirte, que si realmente quieres dedicarte a esto, estudia diseño, que es la mejor manera de convertirte en un profesional del sector y poder mostrar orgulloso tus trabajos pasado un tiempo.

sábado, agosto 29, 2009

mas ceerca

se me acaba agosto y septiembre

a lo lejos veo un lindo reencuentro del cual no me siento parte (2008)

by my self again, taking the best choice, nowadays
walking together, me gustan tus ojos.bises

martes, agosto 18, 2009

domingo, julio 12, 2009

¿así o más?

Diseñador Grafico
Solicitamos Diseñador Grafico con amplios conocimientos en Desarrollo Web. sexo femenino.

Requisitos: Carrera Técnica o Licenciatura en Diseño Grafico, amplia experiencia en paquetería de diseño: Macromedia. Especialidad en diseño de paginas en HTML, CSS, ASP, FLASH,Action Script. Diseños de publicidad como: trípticos, dípticos, pósters, entre otros, sea extrovertida, con facilidad de palabra y sin problemas de horario.


Interesadas favor de enviar curriculum via email.
Fecha: 8 de julio de 2009
Localidad:Mexico D.F.
Estado: D. Federal
Salario: segun aptitudes
Comienzo: inmediato
Duración: permanente
Tipo de trabajo: Tiempo Completo
Solicitudes:email
Empresa: EDI Commerce S.A de C.V.
Contacto: Ing. Armando Salazar Bolaños
Teléfono: 55-22354182
Fax: 55-22354182
Correo-E:

martes, abril 07, 2009

Diseño Visual, !ah los ochentas!

Curso de apreciación artística
Cinthia Maris Dantzic
Editorial Trillas

"Sin los seres humanos puede haber diseño en el mundo, pero no arte, el diseño o la organización,la relación ordenada de las partes, es observable a escala humana, a menos que la gente valorice, entienda y disfrute de la estructura universal que nos rodea, no puede decirsa que estas cosas tengan belleza, armonia o significado, cualidades que asignamos a los objetos, a menudo de muy diferntes maneras."

"El diseño bidimensional, que existeo que da la impresión de existir sobre una superficie relativamente plana y debe verse para ser experimentado.
¿El arte cumple eon un propósito real?
-Una pintura es tan útil como una jarra
-Toda obra de arte o de diseño debe plantearse cuidadosamente con antelación
-El arte no puede enseñarse"

En visperas de la feria de arte con Z

En visperas de la feria de arte con Z, algunos apuntes acerca del "El libro del Té"
Kakuzo Okakura 1906.

Proverbio japonés, según el cuál, una mujer no puede amar a un hombre verdaderamente vanidosa, porque en su corazón no queda la más pequeña rendija por donde el amor pueda penetrar y llenarlo.

La vanidad en el arte es igualmente fatal para la simpatia, sea por parte del artista, sea por parte del público.

No olvidemos, sin embargo que elarte sólo tiene valor en la medida que habla a nuestro corazón.

Es verdad, que mediante la cultura nuestro sentido delarte se amplia y cada día vamos siendo más capaces de gozar nuevas expresiones de belleza para las que ayer no creíamos todavia insensibles.


El té como el arte tiene sus escuelas y sus periodos. Au evolución puede dividirse en tres etapas principales:

*La del té hervido (pasta de té)
*La del té batido (polvo de té)
*La de la infusión de té (hoja de té) (modernos)

...la vida es una expresión y nuestros gestos inconsientes traicionan siempre
nuestro íntimo pensamiento.

Los taoistas consideraban el té como un componente importantísimo sel elixir de la inmortalidad y los udistas se servían de él, corrientemente para combatir el sueño en sus largas horas de meditación.

El Chakin/ La biblia del Té, formuló el código del Té
Según el Chaking, hay tres estados de ebullición:

1ro. Cuando las pequeñísimas burbujas parecen ojos de peces que flotan en la superficie del agua.
2do. Cuando las burbujas son como perlas de cristal que nadan en una fuente.
3ra. Se vierte una vasija de agua fria para "fijar el Té y devolver al agua si juventud".

jueves, marzo 26, 2009

tenager of the air

sabores citricos

De un tiempo aca sabes mas rico mmmm
pronto comenzaremos de nuevo :P

martes, enero 20, 2009

200109

Gustado equilibrio que dura menos de un dia
en estos inviernos viajar en micro a las 4 como si fuera primavera.

sonreir te hace sentir bien fisicamente, mientras me dicen
el porque del malestar.
me gusta trabajar.

Mucho trabajo para este año
gracias a dios

martes, enero 13, 2009

¿cuál crisis?

Planeando los próximos meses, este año será mejor.

martes, enero 06, 2009

viernes, diciembre 26, 2008

jueves, diciembre 18, 2008

Playa Cassette



Vuelve con mucha fuerza, no se si comprenden de donde viene, posmo, chale
de aqui que M.I.A se vista tan colorida, jojo

Hijole, he de confesar que me gusta (algunas piezas)

Carri Munden

Best Fashion Designer: Cassette Playa



http://www.cassetteplaya.com/home/

miércoles, diciembre 10, 2008

REGALOS

GRACIAS

(AGRADEZCO AGRADEZCO AGRADEZCO, JIJIJI)

HE APRENDIDO MUCHO DE TI HONNEY
TE ACOMPAÑO
BSS

HIJOLE... SIN TEMERLE AL FUTURO, CONSTRUYENDO CADA DIA
QUE DIFICIL


AQUI NUNCA (POR LO GENERAL) HAY POST LARGOS

miércoles, noviembre 19, 2008

learning in artivi (tal cual escuche) Fiac!

ARTIVI

We representing young emergencing artist

When you get close
the content is very important
L´frontiere dans lárt plastiques
L´transiciondans lártificiel et le naturiel, tous sa partie
The formal aspect
no boundaries betwen boundaries,
transforme par an object
We are looking an artist who have a kind of facility to grow up and change, we are interested in just promoting, we also supported in different areas, I think we respond.

martes, noviembre 18, 2008

por otro lado

cambios de sede

y a l a p a g a r a s

Con el tiempo me doy cuenta hasta ahora
que
¡Claro si no son tus cosas, pues te vale!

Gracias
eh!

(y si te enojas ya nimodo)

lunes, noviembre 03, 2008

Doy gracias por seguir juntos
Chaz Chaz, mmm querico.
Te quiero

viernes, octubre 17, 2008

ILyu




honney bunny



miércoles, octubre 15, 2008

martes, octubre 14, 2008

porque no seme ocurrio antes! ñ-ñ







Creative Studio
An installation recreating a working design studio, that encourages designersto create away from their computers.

left to right paper and sketchbook desk (including wax crayon mouse, foam cutting matt, sketchbook computer screen and
calculator), wax crayon G4 tower being drawn with, epson screen printer and paints, CMYK keyboard crayons, rgb paint
dispencers with polystyrene cup paint pots with brushes attached to lids, wax crayon drawing lamp, iMac magnadoodle,
drawing clock, spray paint extinguisher, tabletop imcluding both computers, crayon calculator, wax crayon plug sockets with
plugs, cardboard parquet floor, wax crayon telephone, wax crayon radio, instruction for studioreading 'You are encouraged
to create' and waxcrayon light switch.

14 octubre 2008

More financial opportunities occur during your everyday routine. This unique set of circumstances favors working from home today, or better yet, in close connection to a family member. If you are in need of more money, hard work is the way to it today.

YA CASI!
POCO A POCO

MUY BUENAS NOTICIAS....

lunes, septiembre 29, 2008


Monday, September 29, 2008

pisces

bri,
Freedom is a nice change for someone who has been stuck at a desk or other workstation. You deserve a break from the chaos; try to relax a little if you are one of the few who cannot take the whole day off.

miércoles, septiembre 24, 2008

viernes, septiembre 12, 2008

Lejo: Magic Trick

y mago

Lejo: Robot

y mas... también es robot

Hand DJ.

uy mejor que el conpayito

viernes, septiembre 05, 2008

que pasaria si...



mezclaramos a Carlos y Ramses= JEN STARK

http://www.jenstark.com/drawing_04.html


...hasta me tocó a mi

viernes, agosto 29, 2008

tomar en cuenta

PISCES
Friday, August 29, 2008 (Today)
Conversation exposes a secret that is certain to shock you. Behave politely toward those in authority and things will go so much more smoothly. The order of things should not be disrupted until another day.

lunes, agosto 25, 2008

del MSN el sabado23 de agosto 2008

Julian Casablancas participa en campaña publicitaria de tenis

Hoy cumple 30 años
Julian Casablancas
El vocalista y compositor de la banda estadunidense The Strokes, Julian Casablancas, autor de temas como "Last nite" y "Hard to explain", cumplirá este sábado 30 años, luego de aparecer en la campaña publicitaria "My drivew thru".

La campaña de una reconocida marca de tenis es para celebrar sus 100 años dentro de la cultura popular y contó además con la colaboración de los músicos Pharrell Wlliams y Santi White, quienes son los protagonistas.

Casablancas nació el 23 de agosto de 1978 en Manhattan, Estados Unidos, es hijo de John Casablancas, fundador de Elite Model Management, y Jeanette Christiansen, una modelo danesa.

A los 14 años fue sorprendido bebiendo alcohol antes de clase e internado en un centro de rehabilitación dos veces por semana.

Tras sus malas calificaciones, su padre lo envió a estudiar al Instituto Le Rosey en Suiza, al cual asistió durante seis meses; ahí conoció a Albert Hammond Jr., quien más tarde se convirtió en el guitarrista de The Strokes.

La primera producción discográfica de la banda salió a la venta en 2001 bajo el nombre de "Is this it", que recibió buenas críticas tanto de publicaciones independientes como de la industria musical, incluidas cuatro estrellas de parte de la revista "Rolling Stones".

El segundo álbum de la banda "Room on fire", se encuentran temas que consolidaron al grupo como "Reptilia", "12:51" y "The end has no end".

El 5 de febrero de 2005, Julian Casablancas se casó con la asistente de dirección de la banda Juliet Joslin. Para el año 2006 salió el tercer disco de The Strokes "First impressions of Earth".

La agrupación integrada por Julian Casablancas (voz), Nick Valensi y Albert Hammond Jr. (guitarras), Nikolai Fraiture (bajo) y Fabrizio Moretti, (batería), se han hecho acreedores a varios premios desde el año 2002 entre ellos ASCAP Pop Awards, Brit Awards, Meteor Ireland Music Awards y NME Awards.

miércoles, agosto 20, 2008

Georgia Russell



Georgia Russell is a Scottish artist who uses a scalpel instead of a brush or a pen, creating constructions that transform found ephemera, such as books, music scores, maps, newspapers, currency and photographs. Represented by England & Co, she exhibited recent works in the gallery's December exhibition. She currently has three works included in the Holland Paper Biennial at the Coda Museum. Russell's next major exhibition will be held at England & Co in early 2009, and she will also have some works in the gallery's Summer Exhibition in July/August this year.


martes, agosto 19, 2008

Ferrofluid

A colloidal suspension of Fe3O4 nanoparticles acts as a magnetic "liquid" and forms amazing spikes when a magnet is brought close. The particles act as small compasses marking the magnetic field lines of the magnet.

The ferrofluid you see consists of magnetic nanoparticles suspended in water. As a magnet is brought up to the ferrofluid, spikes form in the fluid and can dance in response to movements of the magnet.



como , tras las camaras

2001

Sachiko Kodama, Yasushi Miyajima

hermoso

lunes, junio 23, 2008

¿que será?


saludos
smuack!!